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L’École Suzuki de Sudbury


L’École Suzuki de Sudbury a été mise sur pied par le CMOSS pour enseigner aux enfants en bas âge.

Shinichi Suzuki croyait que « tout enfant qui reçoit une bonne formation peut développer ses compétences musicales tout comme ils apprennent tous à parler leur langue maternelle ». Cette approche s’articule autour d’une relation importante entre l’enfant, le parent et l’enseignant·e.

Dans la méthode Suzuki, le parent assiste à toutes les leçons et apprend comment servir d’enseignant à la maison au quotidien. Les principes de la méthode Suzuki comprennent de l’écoute quotidienne, le développement de la concentration et de la mémoire, le travail avec les autres élèves, parents et enseignant·es dans les activités de groupes, et le développement continu de la répétition, la maîtrise de l’instrument et l’amélioration des techniques. L’approche Suzuki permet aux élèves d’apprendre étape par étape et alimente un environnement positif pour la croissance musicale et sociale.

Tous les enfants :

Tous les enfants peuvent suivre une formation. Tous les enfants peuvent apprendre. La méthode Suzuki offre un environnement propice à l’apprentissage pour chaque enfant.

Commencer tôt :

Tout comme la langue, l’apprentissage commence à la naissance. L’apprentissage en bas âge est essentiel pour le développement des processus mentaux et la motricité fine. La formation commence normalement à l’âge de quatre ou cinq ans, mais il n’est jamais trop tard.

Approche « langue maternelle » :

Suzuki met en pratique les principes fondamentaux de l’apprentissage d’une langue pour l’apprentissage de la musique. Les enfants peuvent apprendre à parler une langue juste en l’entendant souvent. Les enfants apprennent la musique de la même façon lorsqu’ils en écoutent au quotidien.

Environnement positif :

Chaque enfant apprend à son propre rythme, profite de chaque étape, reconnaît l’effort et est soutenu par de la rétroaction honnête et spécifique.

Le triangle Suzuki:

L’élève, le parent et l’enseignant·e travaillent ensemble. En assistant aux leçons, le parent devient « l’enseignant à la maison ».

Répétition et petites étapes :

Les compositions du répertoire Suzuki sont conçues avec une progression logique qui encourage le développement de compétences par des étapes atteignables. Les élèves Suzuki apprennent à bien répéter et à améliorer leurs compétences par une répétition constante.

Apprendre avec d’autres enfants :

En plus des leçons privées, les enfants participent régulièrement à des classes de groupe et des performances où ils apprennent et se motivent l’un l’autre.

Lecture :

Tout comme l’apprentissage d’une langue, les élèves Suzuki apprennent leurs pièces d’abord par oreille et ensuite en lisant la musique.


Beth Ilana Schneider-Gould

Violon et alto

C’est avec le Cincinnati Symphony Orchestra, alors âgée de 16 ans, que Beth Ilana Schneider-Gould a fait ses débuts comme soliste au violon. Ses performances en tant que soliste, musicienne de chambre et d’orchestre l’ont fait traverser les Amériques et l’Europe, et figurent sur 13 enregistrements, dont deux nommés aux prix Grammy. Anciennement professeur adjointe de violon à l’Université de la Méditerranée orientale, elle enseigne maintenant au collège Cambrian et au Conservatoire de musique de l’OSS avec des certifications de la méthode Suzuki et Mark O’Conner.

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Susan Urquhart

Violon

Susan Urquhart enseigne le violon et la voix depuis vingt ans. Susan a suivi des formations d’enseignement de la méthode Suzuki et du Conservatoire royal de musique à l’élémentaire. Au fil des ans, les élèves de Susan ont remporté des prix régionaux et provinciaux. Comme interprète, Susan a joué dans plusieurs orchestres à Toronto et dans l’Est ontarien dont le Toronto Symphony Youth Orchestra, le Mississauga Symphony Orchestra, le Queens University Symphony Orchestra, l’Eastern Ontario Concert Orchestra et l’Orchestre symphonique de Sudbury.

Dr Matthew Gould

Guitare

Matthew Gould, docteur en musique (baccalauréat en musique du Peabody Conservatory, maîtrise en musique de l’université de l’Arizona et doctorat de l’université de l’État de l’Arizona) est le directeur des études en guitare au collège Cambrian, et par le passé a occupé des postes à l’Université de la Méditerranée orientale, l’université d’État de l’Arizona, l’université de Memphis et le collège Paradise Valley à Phoenix en Arizona. Il est également le directeur artistique de la Sudbury Guitar Society et est spécialisé dans l’enseignement aux enfants.

Comme interprète, Gould joue à l’international avec Duo46, le Sudbury Guitar Trio, Strung Out Trio et B.A.M. où il interprète de la musique composée spécifiquement pour lui. Ses performances phares comprennent des concerts en Autriche, au Canada, au Chili, à Chypre, en Angleterre, en Allemagne, en Grèce, en Italie, aux Pays-Bas, en Turquie et à travers les États-Unis. Quelques-unes de ses performances les plus notables comprennent le Entrecuerdas Guitar Festival, Guitar Foundation of America Festival, Hermopoulis International Guitar Festival, Cortona Contemporary Music Festival, New York Guitar Seminar et le Soundscape Music Festival ainsi que sur de nombreux enregistrements à travers le monde.

Joshua Hubert

Guitare

Josh Hubert se donne à la guitare classique depuis l’âge de 15 ans. Il détient un diplôme avancé du collège Cambrian, un baccalauréat de l’Université Laurentienne, a poursuivi des études en pédagogie avec la Suzuki Association et a entrepris des recherches sur la pédagogie de la guitare chez les élèves atteints de commotion cérébrale ou de traumatisme crânien, le TDAH et d’autres déficits de fonction exécutive. Par le passé, il a enseigné au collège Cambrian et chez Jett Landry Music et il offre maintenant des leçons privées ainsi qu’avec le Conservatoire de l’Orchestre symphonique de Sudbury. Il est membre actif de la Sudbury Guitar Society.